CASACOR inaugura una nueva etapa con una edición construida desde cero en el Jockey Club del Perú. Bajo el concepto “Mente y Corazón”, más de 11 mil metros cuadrados reúnen arquitectura, interiorismo, arte, paisajismo y tecnología en una experiencia que replantea la relación entre diseño, naturaleza y vida cotidiana. Del 20 de mayo al 13 de julio, la muestra propone un recorrido inmersivo donde la creatividad, la inclusión y la colaboración construyen nuevas formas de habitar.
Por Renzo Espinosa y Christian Reto
Fotos: Víctor Ruiz y Renzo Rebagliati
Glamour en cada detalle
Un espacio elegante y envolvente donde la madera, la piedra y un diseño fluido construyen una experiencia pensada para quedarse.
“Trascender”, de Yesenia Schulz, propone un espacio contemporáneo donde la elegancia y la calidez conviven en equilibrio. Concebido como un hall de ingreso integrado a un baño de visitas, el proyecto busca generar impacto desde el primer momento a través de una atmósfera sofisticada y envolvente.
La combinación de madera, piedra y una iluminación cuidadosamente integrada define la atmósfera sofisticada de “Trascender”.
“Quería crear un ambiente elegante y con mucho glam”, comenta la diseñadora. La propuesta trabaja principalmente con madera y piedra, materiales que aportan textura, profundidad y una sensación atemporal al espacio.
Uno de los mayores retos fue desarrollar la estructura desde cero evitando columnas centrales, para permitir que el diseño del cielo raso se convirtiera en uno de los protagonistas del proyecto. El resultado es un ambiente amplio y fluido que invita a permanecer, donde cada detalle fue pensado para transmitir paz, confort y una experiencia sensorial ligada al bienestar. •
Diez años de buen vivir
Atemporal Deco & Home celebra diez años acercando al Perú una selección de piezas y marcas internacionales donde el diseño, la artesanía y los materiales nobles dialogan con naturalidad.
Desde hace una década, Atemporal Deco & Home ha construido una propuesta centrada en el diseño europeo y en la búsqueda de piezas que combinan historia, materia y oficio. Sofás icónicos como Togo y Kashima de Ligne Roset, junto al reconocido Westminster de Timothy Oulton y las colecciones de Eichholtz, forman parte de un catálogo que apuesta por objetos con identidad propia y una estética pensada para perdurar. Piezas elaboradas con maderas recuperadas, piedras exóticas, metales y vidrios trabajados artesanalmente, donde cada detalle pone en valor la riqueza de los materiales.
Nicole Prutsky selecciona piezas de Timothy Oulton y Eichholtz buscando crear composiciones que equilibren diseño, materialidad y personalidad. Una mirada curatorial que define el enfoque de Consultoría Atemporal y su manera de construir espacios con carácter y autenticidad.
Con el tiempo, Atemporal se ha consolidado como un referente local del diseño, arte y savoir-faire, fortaleciendo vínculos con marcas internacionales, interioristas y clientes que buscan espacios con personalidad y sensibilidad estética. Detrás de este recorrido está también la visión de Nicole Prutsky y un equipo enfocado en el acompañamiento cercano, entendiendo cada proyecto como una oportunidad para crear ambientes que transmitan carácter, calidez y autenticidad. •
Compartir, crear y habitar
“Start-Up Home”, de la arquitecta Olenka Marquina, propone en CASACOR 2026 una vivienda contemporánea donde el trabajo, el descanso y la vida social conviven en un mismo espacio flexible y funcional.
Diseñado como un departamento de co-living de 200 m² para dos jóvenes emprendedores, “Start-Up Home” explora nuevas formas de habitar desde una mirada contemporánea y adaptable. La propuesta integra tecnología, bienestar y ambientes fluidos que responden a distintas dinámicas del día, tomando como eje central una gran área social pensada para trabajar, compartir y descansar.
La arquitecta Olenka Marquina asegura que su propuesta es un departamento que nace de la necesidad de integrar bienestar, confort y tecnología.
Inspirado en las tendencias globales de vivienda híbrida, el proyecto combina materiales cálidos, iluminación envolvente y vegetación para crear una atmósfera cercana y relajada. Destacan también sus dormitorios “día y noche”, iguales en distribución, pero opuestos en colores y sensaciones, mostrando cómo el diseño puede transformar por completo la experiencia de un mismo espacio. •
Inmgenio Inmobiliaria, un ingreso con identidad
La fachada y el lobby de ingreso de CASACOR 2026 reinterpretan los tocapus andinos desde una mirada contemporánea, convirtiendo la llegada a la muestra en una experiencia arquitectónica y emocional.
El primer encuentro con CASACOR 2026 comienza desde el ingreso. La fachada principal y el lobby, construidos por Inmgenio, fueron concebidos como un espacio capaz de marcar una transición entre la ciudad y el universo creativo de la muestra.
La gran lámpara suspendida del lobby y la fachada con motivos andinos, que por la noche cambia de color, destacan entre los elementos más representativos de la propuesta.
Más que una entrada funcional, el proyecto plantea un umbral pensado para despertar emociones desde el primer momento. Durante la noche, la iluminación acentúa los contrastes y convierte la fachada en un elemento vivo que cambia según el recorrido y la perspectiva del visitante.
El lobby, en tonos cálidos y líneas sobrias, aporta una sensación de pausa y bienvenida que acompaña la experiencia desde el acceso. Para Inmgenio, empresa con catorce años de trayectoria en el rubro inmobiliario y de la construcción, esta participación marca además un hito al convertirse en la primera inmobiliaria y constructora en formar parte de CASACOR, reafirmando una visión donde la arquitectura no solo se contempla, sino que también se vive. •
Recorridos compartidos
“Manto Bazar Ann Sullivan” transforma la experiencia de compra en un espacio abierto donde el recorrido, la pausa y el encuentro construyen nuevas formas de habitar.
Lejos de funcionar como una tienda convencional, “Manto Bazar Ann Sullivan”, de Cotacero Studio, se plantea como una plaza interior donde el visitante descubre el espacio a través del recorrido. La propuesta nace luego de un trabajo cercano con el Centro Ann Sullivan, entendiendo sus dinámicas, relaciones y procesos antes de diseñar el proyecto.
Las líneas curvas, la circulación abierta y los acentos de color transforman “Manto Bazar Ann Sullivan” en una experiencia pensada para recorrer, descubrir y habitar el espacio.
“El proyecto dejó de pensarse como un objeto cerrado y empezó a entenderse como una condición espacial abierta, en constante transformación”, explica Hideki Shimizu, cofundador del estudio. La arquitectura se organiza a partir de un sistema continuo de cobertura, estructura y mobiliario que permite múltiples formas de uso y apropiación. Acero expuesto, lona tensada, sistemas secos y materiales honestos construyen una espacialidad clara y flexible que evita los excesos decorativos para priorizar la experiencia.
Uno de los mayores retos fue mantener la coherencia entre la idea conceptual y la construcción del espacio, especialmente en el desarrollo de la cobertura y el sistema estructural. Más allá de lo técnico, el objetivo era lograr que recorrido, estructura y mobiliario funcionaran como un solo lenguaje.
La estructura abierta y el recorrido fluido convierten “Manto Bazar Ann Sullivan” en un espacio donde arquitectura, comunidad y experiencia se encuentran.
La instalación propone así un ambiente abierto y cambiante que invita a quedarse, descubrir y construir una experiencia propia. “Esperamos que las personas puedan conectar con la esencia del Centro Ann Sullivan y entender el valor de los procesos colectivos y de las distintas formas de habitar el espacio”, señala Shimizu. El resultado es una propuesta donde arquitectura y comunidad conviven desde la flexibilidad y el encuentro. •
El color como protagonista
American Colors presenta en CASACOR 2026 una experiencia inmersiva que explora la relación entre espacio, forma y color desde el origen mismo del proceso creativo.
En CASACOR 2026, American Colors reafirma su presencia como pintura oficial de la muestra con una propuesta desarrollada junto a Omar Riva y Daniel Hinojosa, de DOF Arquitectos, que invita a recorrer el camino detrás de cada proyecto arquitectónico.
Este es uno de los espacios más lúdicos de CASACOR, pues los visitantes pueden visualizar tonos grises o colores cálidos según su posición, además de disfrutar los bocetos de las distintas áreas en las que participa American Colors.
Bajo el concepto “Espacio, Forma y Color x American Colors”, la instalación plantea una experiencia envolvente donde las ideas, los materiales y el color se transforman en ambientes capaces de despertar emociones y estimular los sentidos. A través de un recorrido dinámico y sensorial, la propuesta conecta arquitectura y creatividad en un mismo lenguaje, reforzando el vínculo histórico de la marca con el diseño y la expresión personal dentro del hogar. •
Curada selección de texturas y colores
Una casa de campo concebida desde la calma y la cercanía, donde la luz, los materiales nobles y el entorno natural construyen una atmósfera cálida y familiar.
“Casa de Campo”, bajo el sello de Mónica Prialé Home Design, propone una atmósfera cálida y acogedora inspirada en la vida campestre contemporánea. El proyecto destaca por el uso integral del terrazo, el material más versátil de Casa Rosselló, presente en cada espacio como elemento conductor de la propuesta estética.
“Casa de Campo” fue elaborada pensando en la luz desde el primer boceto. Cada área —ya sea la cocina, la sala, el baño, los pasadizos, la terraza o el dormitorio— cuenta con su propia luminaria.
La sala y la cocina incorporan pisos de baldosas Blanco Jaspe en acabado pulido, creando una base luminosa. Uno de los elementos protagónicos del ambiente es la isla central o mesa principal, fabricada a partir de retazos de baldosas reutilizadas. La ducha introduce baldosas negras con granos dorados y la terraza, por su parte, adopta una tonalidad natural con baldosas Salmón en acabado pulido, evocando la serenidad de los espacios exteriores rurales.
El dormitorio completa la experiencia sensorial con baldosas Habano, cuyos tonos tierra aportan profundidad, calidez y confort a través de una cuidada selección de texturas y colores.
Texturas nobles y tonos tierra envuelven los distintos ambientes de la casa, creando un espacio continuo que invita a la calma. Los detalles en madera, cuero y textiles suaves se complementan con un cuidadoso diseño de iluminación que aporta calidez a cada ambiente.
ARQUITECTURA ENTRE JARDINES Y LUZ
La propuesta de la interiorista Mónica Prialé nace a partir de un amplio jardín rodeado por dos grandes casuarinas que terminaron definiendo el carácter del proyecto. Concebida como un refugio familiar, la casa busca acompañar la vida cotidiana desde la honestidad material y una arquitectura que privilegia el confort antes que las tendencias.
“El objetivo fue crear un espacio que no responda a una moda, sino que te invite a quedarte por su natural sensación de hogar”, explica la diseñadora. Terrazo, concreto, madera y acabados texturizados aportan calidez a espacios donde la luz se convierte en protagonista, filtrándose a través de celosías y vigas para transformar continuamente la atmósfera interior.
El resultado es una casa luminosa y coherente con su entorno, pensada para compartir, construir recuerdos y habitar con calma. •
Superficies que transforman el espacio
MULTITOP presenta en CASACOR 2026 materiales de gran formato y acabados industriales que convierten la arquitectura en una experiencia visual y escultórica.
En esta edición de CASACOR, MULTITOP destaca con una propuesta centrada en materiales exclusivos para el mercado peruano, como sus paneles de acero inoxidable para exteriores, desarrollados bajo procesos industriales y con altos estándares para proyectos corporativos, empresariales y residenciales.
La Plaza”, de César Lee y Marcia Lenz, se erige como el punto de encuentro de todo el recorrido de CASACOR 2026. Su gran arco, revestido en acero inoxidable gris claro de MULTITOP, se convierte en uno de los elementos más representativos del espacio.
En el espacio diseñado por César Lee y Marcia Lenz, la marca apuesta por volúmenes de hasta seis metros de altura que funcionan como piezas escultóricas dentro del entorno arquitectónico y paisajístico. El resultado es una instalación donde materialidad, escala y diseño dialogan de manera contemporánea, aportando fuerza visual y una nueva dimensión al espacio. •
Entre árboles y tierra
Una casa de campo contemporánea donde materiales nobles, arquitectura abierta y naturaleza conviven en perfecta armonía.
“Casa Sierra Morena”, de la interiorista Carolina Roque, propone una casa de campo donde la arquitectura y el diseño interior dialogan de manera constante con el paisaje natural. Rodeada de árboles centenarios, la propuesta se concibe con una arquitectura abierta y grandes mamparas hacia el exterior, generando una conexión fluida con el entorno.
La terraza con cocina integrada y el dormitorio principal se abren hacia el exterior mediante grandes mamparas que integran el paisaje. El uso de maderas claras, tonos tierra y una abundante vegetación interior refuerza esa atmósfera de calma y armonía con el entorno.
La atmósfera cálida se construye a partir de materiales nobles como madera, arcilla y piedra, además de colores tierra, texturas naturales e iluminación indirecta que acompañan cada ambiente. La construcción prefabricada —desarrollada con estructura metálica y paneles SIP— permitió optimizar tiempos y costos sin dejar de lado el diseño arquitectónico ni el cuidado en los acabados.
El resultado es un refugio contemporáneo donde la naturaleza entra de manera sutil al interior y cada espacio transmite calma, armonía y sensación de permanencia. •
Diseños para permanecer
“Trascender”, de Yesenia Schulz, y “Esencia Cosmopolita”, de Valeria Tantaleán, proponen en CASACOR 2026 dos espacios contemporáneos donde la luz, las texturas y los materiales construyen atmósferas pensadas para generar bienestar y conexión.
Inspirado en la idea de aquello que permanece más allá del tiempo, “Trascender” plantea un interior sereno y envolvente que entiende el diseño como una experiencia emocional y duradera. Formas suaves, tonos neutros y una iluminación cuidadosamente trabajada crean un recorrido pausado y silencioso, pensado para despertar sensaciones que continúan incluso después de abandonar el espacio.
Yesenia Schulz construye en “Trascender” una atmósfera cálida y envolvente, donde la luz filtrada por las cortinas de Decorbell aporta serenidad, profundidad y una sensación de bienestar.
Como parte de la propuesta, destacan las cortinas de Decorbell, que filtran la luz de manera sutil y aportan una sensación etérea y ligera que acompaña a la arquitectura.
Por su parte, “Esencia Cosmopolita” reinterpreta el concepto de refugio urbano a través de un loft contemporáneo pensado para quienes viven la ciudad entre viajes, trabajo y momentos de pausa. La propuesta combina sofisticación y calidez mediante materiales, iluminación y texturas que generan equilibrio y confort.
En “Esencia Cosmopolita”, Valeria Tantaleán combina texturas, materiales y luz natural para crear un refugio contemporáneo donde las cortinas de Decorbell contribuyen a una atmósfera íntima y sofisticada.
En la zona social destacan las cortinas ripplefold con tul Avalon de Decorbell, que permiten una entrada de luz suave y translúcida, mientras que en el dormitorio se incorporan blackout en tono taupé y lino decorativo para crear una atmósfera más íntima y acogedora. •
